10月31日至11月1日，来自丹麦的哥本哈根钢琴四重奏乐团在我校进行了为期两天的交流访问。这个师从丹麦皇家音乐学院的组合不仅为全校师生带来独具魅力的室内乐表演，还让热爱音乐的学生有机会得到大师班的指导，就让我们走近他们，开启一场神奇的室内乐之旅。
室内乐：感受音乐的无穷魅力
10月31日的傍晚，初秋的校园刚刚浸润过一场微雨，还有几分的凉意，却并没有阻挡住撑伞结伴同行的师生们，三三两两朝着逸夫礼堂的汇集。来自丹麦哥本哈根钢琴四重奏的音乐家们将为师生演奏充满欧洲民族地域特色的曲目，让室内乐这种高雅艺术真正走进校园。
18时43分，距离音乐会开始还有接近20分钟的时间，此时的逸夫礼堂却已经人满为患，礼堂内接近600个座位早已被提前一个小时到达会场的同学坐满，有的学生甚至坐到走道的台阶上，来的稍晚的只能“望座兴叹”。
入场的人越来越多，礼堂的入口只能被临时关闭，却愁坏了入口处负责维持秩序的两名音乐系学生，“师哥！还有家长带着孩子进来了，怎么办呐！”
而另一边，已经进入礼堂的学生则趁着开场前的几分钟“怒刷存在感”。站在最后排人群里的一个小伙子正眉飞色舞地和朋友打电话，“人太多，你还是别来了，我在这边全场直播，你就等着看我微博动态吧！”
舞台上，一架钢琴和三个乐谱架在静静地等待它们的主人，随着时针慢慢指向晚七点，全场师生的期待值也同会场内的温度一样在逐渐上升。
19时04分，当音乐系的倪娅老师作为主持人走上舞台时，原本喧闹的会场霎时安静下来，所有目光都聚集在舞台上等待着今晚的四位主角。在满场的掌声中，丹麦大提琴家Adam Stadnicki和着一袭长裙出场的丹麦小提琴家Bennedikte Damgaad、捷克中提琴家Kristina Fialova以及波兰钢琴家Neel Teilmann缓缓走上舞台，落座调整状态，短暂的定格以后，悠扬的旋律从琴弦和指尖缓缓飘出，为了有一个更好的音乐效果，全场没有使用麦克风扩音，但是全场七百多人在音乐流淌出的瞬间也安静下来，刚刚趁着解说的间隙拍照的同学慢慢放下自己的手机，这时，任何的闪光灯和拍照声都是一种打扰，前排的几名听众甚至已经闭上眼睛感受音乐带给人的愉悦。
学生记者李阔在音乐会中负责现场视频的录制，移动录像机的时候几乎是踮着脚走上舞台，生怕惊扰了音乐家和听众。这首于19世纪初由德国弗里德里希•库劳创作的《第三钢琴四重》让全场感受到室内乐带来的魅力，静静聆听，感受各自心中的哈姆雷特。
当第一首曲子的最后一个音符演奏完毕，四位音乐家的手在空中定格，全场爆发出雷鸣般的掌声，不少听众甚至站起来鼓掌，而四位年轻的音乐家也以九十度的鞠躬回馈听众的热情，台下掌声一直持续了十五秒，来自波兰的钢琴家Neel和她的搭档们只得以第二次鞠躬结束第一首曲子的演奏。
最终，在音乐系教师倪娅和大提琴家Adam Stadnicki共同合作演奏的中国曲目《葬花吟》中，全场听众和四位音乐家的室内乐之旅暂时落下帷幕。
“It’s amazing!”在演出结束后，四位音乐家在谈及对于今晚演出的感受时几乎是异口同声地说出，“真是太棒了，从来没有想过会有那么多人过来捧场，我们不知道要用怎样一种表演来回馈听众的热情，三首曲目代表着不同的情感，希望中国的听众能够喜欢！”获得2004年雅各•盖德小提琴大赛冠军的Bennedikte兴奋地说。
我校生物工程与技术中心学术委员会主席 Robert K. Thomas作为听众也享受了一次视听盛宴，“这种室内乐演奏可以让听众近距离感受音乐的氛围，从现场可以看出中国听众对于这种形式还是十分欢迎的。”
大师班：面对面指导精益求精
11月1日7：00，文学院音乐系2012级的赵敏起了个大早，在排练厅刚刚开门时就钻进自己的琴房反复练习今天需要表演的曲目，大师班开始的时间是8：30，她必须要在上场前把曲目中不熟悉的地方再练几遍。
其实，主修钢琴演奏的她早在一个星期以前就得知哥本哈根钢琴四重奏乐团要来学校交流的消息，随即找出曲谱进行准备，能够得到国际水准的钢琴家指点是个难得的机会，她不想错过。
“相比于之前专业老师在基本功上的严格要求，Neel老师更注重给我们在作品整体音乐性的处理上进行指导。”赵敏说到。
“这是巴洛克时期的曲子，就像莫奈的画一样，轮廓是不清晰的，所以演奏时音符不能太重，就像这样……”在音乐系118排练厅，大提琴家Adam正在给特意从青岛大学赶来的孙伟骐进行示范，已经学习五年大提琴的他似乎有些紧张，不时皱起眉头调整演奏时出现的错误，站在一旁的父亲也为儿子的表演捏了一把汗。“对于这样的指导方式还是很满意的，老师不会强调太多技术性的问题，反之更加注重作品的意境和情感表现。最重要的是今天学会如何在练琴时保持头脑的清醒，老师还教我尝试利用头脑拉琴而不是手指。在细节的把握上更是精益求精，从我的坐姿，放琴的位置，以及手臂的摆幅都事无巨细地提点到。”
在大师班结束后，大提琴家Adam鼓励孙伟骐说：“每个人都可以成为大师，天赋只是能够成功的一方面，更重要的是学会思考，不要急于求成，慢练才能成大师，我父亲在我10岁时就告诉了我。对于音乐而言光有熟练的指头是不够的，要加强音乐氛围的感受，了解作品背景感受场景，走进作者的内心。”
在大师班现场，曾在丹麦皇家音乐学院留学的青岛大学音乐系老师江鹤在接受采访时表示，当下音乐交流活动太少，希望中外各类音乐家能够进入高校为学生演出，让学生见识到不同的演奏方法，加深对音乐的理解。“闭门造车是不行的，我们需要加强音乐的氛围，想让学生很快成长是个很难的过程，需要学生家长老师社会的共同支持。只有这样才能能站在更高的舞台上，在音乐的路上走得更远。”
我校音乐系老师倪娅也表示，这次活动面向驻青高校的音乐系学生，目的就是为了给大家提供一个交流的机会，让学生了解国际顶尖大师的演奏方法和他们的学习经验。
